我在首都歌唱家乡

藏族古老的弹唱艺术如泣如诉。

知道阿葜的故事很偶然。朋友的微信上，有情歌专辑《心声》的几首歌曲，点开一听，如清泉石上流，明月松间照，说是天籁之音，不为过。之后，又得知他的联系电话，了解到他在北京的玛吉阿米餐厅建国门店上班，平时，他很忙的，但一张音乐专辑的设计、录音、拍摄、剪辑都是他亲力而成，我不得不佩服阿葜对音乐的执着，随着弦子琴浓浓的香格里拉民歌节奏，让我们来听听阿葜讲述的故事。

玛吉阿米乐队骨干成员，阿葜为图中前排左边颈挂项链者。

从小爱好民族音乐

阿葜来自香格里拉市虎跳峡镇，记得还在学校读书时，知道将来毕业了要遵从父亲安排，接替他到小学里工作，让阿葜不免感到有些气闷。

冥冥之中，阿葜觉得这不是自己想要到生活。因为机缘，他接触了达瓦藏家艺术团团长、舞蹈演员杨丽忠，并渐渐成为莫逆之交。“我喜欢看他在舞台上挥洒自如的起舞，也喜欢他用舞蹈语言和观众的交流互动，是他引导我走上了艺术的道路”。阿葜至今常念叨到启蒙老师。

学了香格里拉情舞、迎宾舞、弦子舞等藏族传统舞蹈后，2003年，阿葜开始在达瓦藏家风情园演出。州歌舞团民歌大师达摩鲁卓看到小伙子对音乐的追求，十分感动，经常对他进行指导，让阿葜找到了自己想要奋斗的理想。

当时生活简单而快乐，旅游淡季时，一个月只有300块钱的工资，阿葜捉襟见肘，最穷的时候，他和好兄弟杨丽忠练完舞蹈，凑钱点买一碗两块五的米线分着吃，也不觉得苦。

原本是来北京舞蹈学院上进修班的阿葜，怎么也没想到，自己就这样阴差阳错地留了下来。 2005年的夏天，阿葜带着全部家当5千元钱来到北京。不久前，阿葜的朋友帮他在北京舞蹈学院报了一个进修班。家人朋友不支持此举，阿葜只能孤身一人坐火车来到北京，对于从来没有走出过香格里拉的他来说，下火车后见到的偌大北京城，让他有点发蒙。“北京好大，打车好贵。”阿葜回忆，从北京西站打车到北京舞蹈学院，花了30多块。在他的概念里，绕香格里拉市打车一圈也就5块钱，他说，“这北京城得多大呀”。 在进修班报到的那天，还没回过劲儿的阿葜傻了眼，进修班一个月8000元的学费，让他没有办法，只能放弃。

本就是在家人反对的情况下来到北京，阿葜抹不开面子，不能就这样回到老家， 他在北太平庄附近租了一间地下室，在餐厅做起临时工，就这样开始了突如其来的北漂生活。

参加比赛获奖。

在香格里拉采风中。

北漂生活

每日在餐厅后厨打下手的日子持续了3个月，阿葜开始问自己：“我来干嘛的？”

阿葜的家乡人们世代孕育的思想感情和丰富的社会生活，往往就体现在民间歌舞之中。娱乐时，歌舞助兴，劳作时，以歌相伴，敬神祈福，婚丧嫁娶，迎宾送客，谈情说爱，独特的歌舞都是少不了的表现形式。 从小耳濡目染的阿葜，对歌舞有着天生的热爱，跳舞对他来说是一件很平常的事，刚学会走路就已经跟在大人后面跳了起来。抱着当地的弦子琴，边弹唱边起舞，是他最高兴的时候。看着被闲置在角落里落满尘土的弦子琴，阿葜决定找回最初的梦想。 不会上网，在北京城找不到方向的阿葜，误打误撞来到了位于元大都附近的酒吧一条街。“看着门口随风飘扬的经幡，我就像看到家乡了一样。”阿葜说，走进这家名叫玛达咪的酒吧，开始在北京唱歌跳舞，好像又回到了在香格里拉的时候，开心地唱着跳着。

2006年冬天，一直在玛达咪驻场表演的阿葜迎来了人生中的一次转机。

玛达咪是以摩梭族风情为主的酒吧，一位客人在看到阿葜后很诧异：“你为什么不去玛吉阿米呢？”在这位客人的推荐下，阿葜来到玛吉阿米餐吧，并成为餐吧的一名舞蹈演员和歌手。如果说玛达咪让阿葜好像看到了家乡，那玛吉阿米就是让他回到了家乡香格里拉，在这里他找到了人生坐标，可以纵情演唱家乡的民族歌曲。

就在到玛吉阿米的第一天，阿葜与3年未见的香格里拉老朋友格茸重逢，浓郁的藏族风情，还有久别重逢的老朋友，一直孤身在京打拼的阿葜找到家了。 玛吉阿米餐厅有自己的乐队，就叫玛吉阿米乐队，乐队成员个个卧虎藏龙。在演奏中常将藏区传统乐器扎木念、藏传佛教乐器铜铃与西洋弹拨乐器曼陀铃、非洲鼓等结合，将传统藏族民歌作重新演绎，颇具人气。

初到玛吉阿米的阿葜，对一切都很新鲜陌生，乐队成员手把手教他打非洲鼓、弹曼陀铃和吉他，教他西洋乐和藏区音乐，教他怎么跟乐队配合。“他们的无私传艺，还有玛吉阿米提供这个平台，我才能走到今天。”现在已经是玛吉阿米乐队队长的阿葜，对当年老队员们帮助一直深记心中，而他也延续着乐队的传统，热心帮助新的成员。阿葜认为“这里的调调适合我”。 2008 年，他又到中国音乐学院进修声乐，成为胡小东老师的学生。2008 年，发行单曲《卡瓦格博》、《茶马古道》，阿葜有了自己的第一支MV。

阿葜在玛吉阿米日常驻唱。

两人的《心声》

在阿葜的家乡，情歌是一种非常寻常的表达方式，从小就在各种情歌的氛围熏染下成长，制作一张情歌主题对唱形式的藏族原生态音乐专辑，一直是他的一个梦想。无奈微薄的资金不足以实现梦想。

央格卓玛比阿葜早半年到玛吉阿米。这个出生在青海尖扎的藏族姑娘，有着百灵鸟般的声音，2007年加入玛吉阿米乐队，成为主唱。2012年的一天，她找到阿葜，说想制作一张专辑。阿葜觉得这是一个机会，当即就向央格卓玛表达了一起出一张情歌专辑的想法。“一是因为很少有对唱形式的香格里拉藏语情歌专辑，二是两人一起出专辑可以分担制作成本，压力会小很多。”就这样，阿葜和央格卓玛的首张情歌专辑《心声》应运而生，这也成为继玛吉阿米藏音系列《仓央嘉措之歌》后的第二张专辑。

2015年2月8日正式发行的新专辑《心声》里，10首歌有8首都是两人的对唱，除了阿葜原创的汉语歌曲《布达拉》外，其余均用藏语演唱。这张专辑以“情”为题，用丰富的藏地人文元素与代表性的自然符号，最平凡的藏族民间艺人，以最朴实无华的原生态风格，展示了藏族人民在最真实的生活中所蕴含的文化艺术。其中既有德钦弦子、藏传佛教音乐、扎念琴等国家级、省级的非物质文化遗产，也有结合尼泊尔、不丹民歌等异域歌曲的改编，还有藏族青年人的情歌对唱。既能走出藏地、走出国门与世界文艺沟通交流，也可下到草原牧场与藏族同胞和谐欢唱。以玛吉阿米乐队经典曲目《六字真言》为例，原本只是一首曲调欢快的尼泊尔小调，经过他们的改编，在音乐中加入了度母心经吟唱作为序曲，进行了二度创作，将其演绎为一首韵味独特的雪山民谣。《心声》用阳春白雪与下里巴人的完美结合，打造了雅俗共赏的特色专辑。

其实，作为玛吉阿米乐队的两位主唱，阿葜和央格卓玛一直配合默契。虽然也会有分歧、争吵，但两人相互支撑帮助，一起走到今天。阿葜和央格卓玛说，如果没有对方，专辑不可能制作完成并成功发行。整张专辑的制作从一年前开始，为了保证专辑的质量，在兼顾北京的驻地演出与晚会节目的录制演出间隙，阿葜带领拍摄人员往返于云南香格里拉、西藏与北京，亲自设计、拍摄、剪辑制作了整张专辑。小样才制作出来，里面瑰丽的自然风光和浓郁的藏族民风民俗，从唱词到画面淋漓尽致地展现给观众，让人不仅能听到美妙的音乐，也能直观地领略藏地明媚的自然与人文特色，取得了试听、试看业内歌手、前辈的认可与好评。

专辑里的10首歌曲，不仅囊括了香格里拉在内的藏区民间情歌，还汇集了尼泊尔和不丹的民歌小调，有几首都是很多人没听过的曲子。 有时因为资金跟不上，他们也想过放弃。有时因为在选歌上意见不和，两人赌气，也不愿再继续下去。可每每这时，最初的梦想就会跳出来，加之长久以来磨练出的坚韧、不服输的性格，那时的阿葜，心里只有一个信念，把专辑做下去。然而，对阿葜来说，mv的剪辑更是一项挑战性工作。对视频剪辑一窍不通的他，从零开始学起，买来专业图书，一点点开始学习如何剪辑，经常一部三四分钟的mv剪辑要花上最少一个星期的时间。“能把好听的歌，尽自己之力唱给大家，我们就很满意了。”阿葜讲，他们不在乎制作专辑的成本能不能收回，在他们看来，做专辑的过程就是他们最大的收获。如今，阿葜和央格卓玛每天还要继续在玛吉阿米表演节目，晚上7点半到10点，他俩和乐队的成员都会为餐吧客人带来纯粹、高质量的香格里拉藏族歌舞。

央格卓玛和阿葜在合唱藏族情歌。

“特别感谢玛吉阿米乐队，无私让我们收录了乐队的几首黄金曲目到专辑里。还有已经离开的老乐队的成员们，没有他们当年的全心传艺，又怎么会有今天这张老曲新版的专辑。”阿葜动情地说。

2011年，玛吉阿米乐队获得中国藏歌会冠军以后，开始在藏族音乐圈展露头脚。阿葜说，乐队成员的打算是一致的，希望参加更多的公益活动，用他们最喜欢和擅长的方式，为更多的人提供帮助，为公益事业尽绵薄之力。

2011年，玛吉阿米乐队的首场音乐会在青海西宁举办，所得收益全部捐助青海贵南县仁爱孤儿学校，为他们添置冬装和学习用具。乐队还坚持定期到社区慰问，多年来无偿为社区居民演出，在北京市平安里社区的居民和孤寡老人中人气极高。乐队多年来参与了很多公益性质的演出活动，包括2013年内蒙古草原音乐节、红十字会公益演出、2016年上海观自在公益音乐会等。

除与乐队一道关注公益外，阿葜在2012年7月北京突发洪灾时，与长江商学院的志愿者一起参加蓝天救援队，在北京房山区帮助搬运物质、救助灾民等，3个日夜没有休息，换来了救灾工作的顺利完成，也结交了一帮同道好友。

去年，他参与了香格里拉天籁藏音童声合唱团的筹备工作，并以嘉宾身份参与了他们在云南昆明的首场演出。今年5月，他参加了在北京农展馆举办的北京国际旅游博览会启动仪式，为香格里拉旅游文化的推广贡献了自己的一份力量。

从云南到北京，在首都的舞台上展现自己，阿葜歌唱着自己的家乡香格里拉，正一步步实现着自己最初的梦想。（高剑平）